Wernisaż wystawy „Peryferie” w Opatówku

Jak artysta opisuje „peryferie”?

 

W centrum wystawy stoi osobista, bardzo intymna refleksja twórcy nad miejscami granicznymi, myślami i wrażeniami, które pojawiają się „na obrzeżach” świadomości.

 

Artysta tak mówi o idei projektu:

 

„Peryferie to miejsca graniczne, znajdujące się na obrzeżach, często kojarzone negatywnie.
Jednak dla mnie, człowieka wychowanego na peryferii – wielkopolskiej wsi, to co znajduje się na uboczu od zawsze było najbardziej fascynujące. Rodzinne strony, mały wszechświat ‘na końcu świata’ ze swoim folklorem, gwarą, architekturą, krajobrazem, kolorami, stały się bazą mojej wrażliwości artystycznej a także nieustannym, choć nieoczywistym źródłem inspiracji. Do dziś znajduję w mojej twórczości echa tamtych miejsc i związanych z nimi emocjami.

 

Od dawna fascynowała mnie zależność między barwą, światłem a nastrojem. Wiele moich wspomnień z dzieciństwa to zupełnie abstrakcyjne obrazy złożone z kolorów, brył, światła, dźwięków i zapachów. Zapisały się w mojej pamięci bez szczegółów, jako ogólna atmosfera miejsca i tej konkretnej chwili. Taka jest też moja sztuka, złożona z koloru, światła, wrażeń ale bez konkretnych przedstawień. Inspirują mnie zjawiska powstające właśnie mimochodem, powidoki, złudzenia optyczne, iluzje, czyli właśnie ‘peryferie’ postrzegania i odczuwania.

Szkło, światło i kolor są dla mnie materiałem do rozważań nad wpływem dzieła sztuki na odbiorcę. Witraże, obrazy oraz rzeźby są próbą zapisu emocji językiem koloru i abstrakcji geometrycznej. Szklane naczynia, które projektuję powstają z poszukiwań równowagi między historią szklanego rzemiosła i współczesnością. W każdym dziele próbuję znaleźć harmonię między syntetyczną formą i pięknem szkła.

 

Równocześnie chcę zwrócić uwagę widza na te zjawiska, których bezwiednie doświadcza każdego dnia, a umykają naszej uwadze. Pragnę nakłonić do większej uważności, zmotywować do chwili zatrzymania i koncentracji na swoich uczuciach. Liczę na refleksję odbiorcy nad własnymi ‘peryferiami’ emocji.”

 

O artyście

 

Adam Włodarczyk jest absolwentem Wydziału Ceramiki i Szkła wrocławskiej ASP, gdzie w 2022 r. uzyskał tytuł doktora. Studiował także na Vilniaus Dailės Akademija, pracuje jako pedagog, projektuje naczynia szklane i tworzy witraże, rzeźby oraz obrazy. Jego twórczość była prezentowana na wielu wystawach w Polsce i Europie.

Przyjdź, zobacz, doświadcz.