Wernisaż i wystawa Patryka Różyckiego "Ryzyko i perspektywy pracy"

Patryk Różycki od kilku lat rozwija malarsko-literacki projekt autobiograficzny. Maluje sceny ze swojego życia, opatrując je obszernymi komentarzami. Występuje w roli pierwszoosobowego narratora. Mówi o własnych doświadczeniach i jest zarazem postacią, która pełni rolę podobną do bohatera XIX-wiecznej powieści – protagonisty, którego oczyma oglądamy rzeczywistość. Śledząc losy tej postaci, odkrywamy zarazem świat przedstawiony w opowieści. Jest nim współczesna Polska, którą przemierzamy wraz z Różyckim. To podróż przez rzeczywistość różnych klas społecznych, przez pejzaże naznaczone kosztami ustrojowej transformacji, przez realia prowincji i rysujące się na horyzoncie panoramy wielkich ośrodków miejskich.

Wielkim tematem Różyckiego są międzyludzkie relacje, ale równie ważne jest społeczno-ekonomiczne tło, na którym się rozwijają. Szczególną uwagę artysta poświęca pracy. To właśnie ona jest motywem przewodnim wystawy w Galerii Sztuki im. Jana Tarasina.

W 2024 roku Różycki zrealizował w Galerii Arsenał w Białymstoku wystawę „Namaluj mnie w tej pracy”. Kaliski projekt jest swego rodzaju kontynuacją tamtego rozdziału w narracji artysty. Różycki obrazuje rozmaite przypadki pracy. Są one wzięte z życia, najczęściej z najbliższego otoczenia artysty, którego sztuka ma wymiar konfesyjny i zarazem dokumentalny; podobieństwo do realnie istniejących osób i zdarzeń jest tu zawsze nieprzypadkowe i zamierzone. Ludzie pracy przedstawieni na wystawie to zatem przede wszystkim krewni artysty: jego rodzice, dziadkowie, rodzeństwo, sąsiedzi – i oczywiście sam autor.

Pomiędzy wierszami przedstawionych na wystawie obrazów wyłania się wielowymiarowy wizerunek współczesnej pracy. Przymus ekonomiczny, deficytowe dobro, coś, co się zdobywa i co się traci, coś, za czym trzeba emigrować na Wyspy, narzędzie wyzysku, powołanie, środek samorealizacji, źródło satysfakcji – to tylko niektóre oblicza złożonej instytucji życia zbiorowego, którą nazywamy pracą.

A sam artysta? Pracuje – czy tworzy? Czym jest jego praca  – misją, przywilejem, trudem? Dla kogo pracuje – dla siebie, dla publiczności, dla rynku? Pytanie, gdzie szukać miejsca sztuki w społeczno-ekonomicznej panoramie pracy, to jedna z kluczowych kwestii wystawy.

Przypisem do tych rozważań jest zapowiedź filmu „Powiedz mi, co czujesz”, którą wyświetlamy na wystawie. Fabuła w reżyserii Łukasza Rondudy miała niedawno światową premierę na festiwalu w Rotterdamie. Film inspirowany jest postacią, życiem i twórczością Patryka Różyckiego.

Jako bohater filmowy, artysta, występujący we własnej sztuce w roli narratora, staje się postacią fikcyjną, która z rynku pracy przenosi się do sfery zbiorowej wyobraźni. Tymczasem Różycki z krwi i kości maluje swój autoportret, który przedstawia twarz człowieka zmęczonego pracą nad wystawą. W jej sercu, pomiędzy gotowymi dziełami malarskimi, artysta inscenizuje fragment swojego studia, w którym trwa już robota nad nowymi rozdziałami opowieści.

Patryk Różycki (ur. 1992, Koło) – artysta wizualny, pisarz i kurator. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. W swojej twórczości wykorzystuje wątki autobiograficzne, badając wpływ pochodzenia, rodziny i klasy społecznej na emocje, relacje i postrzeganie świata. Zajmuje się tematami wstydu, utraty, lęku i bliskości, traktując sztukę jako formę szczerej rozmowy z innymi.
Brał udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych, m.in. w Instytucie Polskim w Wiedniu (2025), Galerii Arsenał w Białymstoku (2024), Gdańskiej Galerii Miejskiej (2024), Galerii Zachęta (2022) i Galerii Miejskiej Arsenał w Poznaniu (2021). Dwukrotnie nominowany do Paszportu Polityki.

Organizator
Galeria Sztuki im. Jana Tarasina w Kaliszu

Szczegółowe informacje o wystawie można śledzić na bieżąco na naszych profilach: FB @GaleriaKalisz i IG@galeriatarasin oraz na stronie www.tarasin.pl

Patryk Różycki - „Ryzyko i perspektywy pracy”

Galeria Sztuki im. Jana Tarasina, pl. Św. Józefa 5, Kalisz

Wernisaż: 09.04.2026, godz. 19.00

Spotkanie autorskie: 09.04.2026, godz. 20.00

Czas trwania: 09.04 – 14.05.2026

Kurator: Stach Szabłowski

Wstęp wolny